Ayer en el Konex continuaron presentando su disco Raro (2005) los uruguayos de Cuarteto de Nos. Esta banda, que hace 25 años se dedica a esto porque sus integrantes no encontraron nada mejor que hacer, tiene muchos discos pero el último es el que más está pegando en esta orilla.
El juego de la incansable búsqueda de la rima da letras hilarantes que pintan con ironía y autocrítica escenas de la vida moderna, cuac. Una diversión estimulante, entre tanto rock protestón.
Acá va la letra de Pobre Papá:
Papito tiene que ir a trabajar, no quiere
Papá no quiere ir pero tiene que ir igual
Papito dice el ocio es lo que papi adora
Papito no nació para las ocho horas
Papá no quiere trabajar pero lo obligan
Papito prefiere quedarse panza arriba
Papito quiere una vida más relajada
Papá quiere quedarse en casa y no hacer nada
Pobre papá pobre papá
A el no le gusta trabajar
Pobre papito pobrecito papá
Nunca lo dejan descansar
Papito no quiere trabajar tan seguido
Papá preferiría ser un mantenido
Papá piensa que un día manda todo al carajo
Pero no encara eso porque es mucho trabajo
Pobre papá pobre papá
A el no le gusta trabajar
Pobre papito pobrecito papá
Nunca lo dejan descansar
Siempre pensé que trabajar no era moderno
Si el trabajo es salud que trabajen los enfermos
Si el trabajo es salud que trabajen los enfermos
En la página pueden escuchar un par de temas. No dejen de hacerlo, esto sí les va a gustar ;-) http://www.cuartetodenos.com.uy/
miércoles, 26 de septiembre de 2007
lunes, 24 de septiembre de 2007
Salón Nacional de Artes Visuales 2007
Entre las obras que más se destacaron en la 96° edición del Salón Nacional de Artes Visuales están Camarín de Miguel Ángel Bengochea en pintura y Autorretrato 2007 de Nicola Constantino en fotografía, que podrán verse junto con otras casi 140 piezas hasta el 21 de octubre en el Palais de Glace.
En el edificio que fue construido en 1910 para albergar una pista de patinaje sobre hielo, se realizó el pasado viernes 21 de septiembre la inauguración de la muestra que incluye producciones de las 8 categorías en que están organizados los premios: pintura, dibujo, grabado, fotografía, arte textil, cerámico, instalaciones y escultura.
En la pequeña sala destinada a las fotografías compiten por la atención del visitante nueve copias de gran tamaño, casi todas en color. Una escena del cumpleaños de un niño aristocrático, de Simón Altkorn Monti; una toma de una nena en un típico barrio patagónico de planes de vivienda y calle de ripio, de Lorena Ortego; y una postal de una señora con tapado de piel y mucha bijouterie acompañada por sus mascotas que la observan mientras en sus anteojos espejados se refleja el autor, Sergio Fasola.
El trabajo de Constantino es una escena en donde ella misma es una madonna acunando a un chancho con la piel cosida, metido en una especie de arnés de hierro y cubierto con una rejilla, y fue elogiado por la senadora Cristina Fernández en ocasión de la última realización de ArteBA.
Otros artistas galardonados con el Gran Premio Adquisición fueron: Eduardo Stupia en dibujo, Blanca Medda en grabado, Stella Maris Canale en arte textil, Arturo Alvarez Lomba en escultura, Carlos Le Porace en arte cerámico y Sergio Schmidt en nuevos soportes e instalaciones.
Existen tres niveles de recompensas por categoría: el Gran Premio Adquisición de 12.000 pesos, Primer Premio Adquisición de 9.000 pesos, el Segundo de 2.000 pesos y Tercer Premio de 1.500 pesos, en los dos primeros la obra pasa a formar parte del patrimonio del Palacio Nacional de las Artes, de la Secretaría de Cultura de la Nación.
En el edificio que fue construido en 1910 para albergar una pista de patinaje sobre hielo, se realizó el pasado viernes 21 de septiembre la inauguración de la muestra que incluye producciones de las 8 categorías en que están organizados los premios: pintura, dibujo, grabado, fotografía, arte textil, cerámico, instalaciones y escultura.
En la pequeña sala destinada a las fotografías compiten por la atención del visitante nueve copias de gran tamaño, casi todas en color. Una escena del cumpleaños de un niño aristocrático, de Simón Altkorn Monti; una toma de una nena en un típico barrio patagónico de planes de vivienda y calle de ripio, de Lorena Ortego; y una postal de una señora con tapado de piel y mucha bijouterie acompañada por sus mascotas que la observan mientras en sus anteojos espejados se refleja el autor, Sergio Fasola.
El trabajo de Constantino es una escena en donde ella misma es una madonna acunando a un chancho con la piel cosida, metido en una especie de arnés de hierro y cubierto con una rejilla, y fue elogiado por la senadora Cristina Fernández en ocasión de la última realización de ArteBA.
Otros artistas galardonados con el Gran Premio Adquisición fueron: Eduardo Stupia en dibujo, Blanca Medda en grabado, Stella Maris Canale en arte textil, Arturo Alvarez Lomba en escultura, Carlos Le Porace en arte cerámico y Sergio Schmidt en nuevos soportes e instalaciones.
Existen tres niveles de recompensas por categoría: el Gran Premio Adquisición de 12.000 pesos, Primer Premio Adquisición de 9.000 pesos, el Segundo de 2.000 pesos y Tercer Premio de 1.500 pesos, en los dos primeros la obra pasa a formar parte del patrimonio del Palacio Nacional de las Artes, de la Secretaría de Cultura de la Nación.
De poca madre y mucho hit
Bien chido estuvo el show con que los Café Tacuba cerraron el sábado pasado la segunda jornada del Pepsi Music 2007, que se vendió como fecha nacional aunque a las bandas locales que amenizaron desde temprano, como La Portuaria y los rosarinos de Cielo Razzo, se sumaron los orientales de No Te Va a Gustar y el cierre a cargo de los mexicanos.
El cantante Rubén Albarrán, conocido en estos momentos por el seudónimo Ixxi Xoo, saludó a la “banda bonaerense” y sonó No Controles como primer rolita de una típica lista festivalera que no evitó ningún éxito, pero tampoco esquivó el material nuevo del que incluyeron tres temas. Sino es el sexto disco en 18 años de trayectoria y saldrá a la venta el próximo 13 de octubre.
Si bien el público Tacuba no responde tan enérgicamente como el de sus carnales de Molotov, con quienes subieron a tocar Gimme the Power al día siguiente en el mismo Club Ciudad de Buenos Aires, la buena vibra se extendió por casi dos horas de canciones, coreografías seudorobóticas, como la de Déjate Caer, y las corridas de Albarrán con su trajecito blanco deliberadamente corto y su sombrero/antifaz por la pasarela que se adentraba entre la gente.
Además de los cuatro escenarios donde se presentaron artistas varios como el uruguayo Dani Umpi y representantes del pop local como Rosal o Estelares, las casi 20.000 personas que se dieron cita en el predio de la avenida Libertador, incluidos padres con hijos, podían jugar en el samba, someterse a unos relajantes masajes, comer comida china o manzanas, a parte de los tradicionales panchos y hamburguesas. Casi todo menos alcohol, a excepción de las chelas de los chabos.
Otra de las notas altas de la noche fue la actuación de Árbol con su versión hardcore de Pequeños Sueños que desde en frente le pasaron la posta a la banda del DF. La baja, un fastidioso y fastidiado Juan Di Natale desde el trailer de la Rock and Pop, saludando sarcástico a la gente que finalmente se daba cuenta de que el espectáculo había terminado después de la segunda tanda de bises y lo dejaban irse a su casa a dormir.
El cantante Rubén Albarrán, conocido en estos momentos por el seudónimo Ixxi Xoo, saludó a la “banda bonaerense” y sonó No Controles como primer rolita de una típica lista festivalera que no evitó ningún éxito, pero tampoco esquivó el material nuevo del que incluyeron tres temas. Sino es el sexto disco en 18 años de trayectoria y saldrá a la venta el próximo 13 de octubre.
Si bien el público Tacuba no responde tan enérgicamente como el de sus carnales de Molotov, con quienes subieron a tocar Gimme the Power al día siguiente en el mismo Club Ciudad de Buenos Aires, la buena vibra se extendió por casi dos horas de canciones, coreografías seudorobóticas, como la de Déjate Caer, y las corridas de Albarrán con su trajecito blanco deliberadamente corto y su sombrero/antifaz por la pasarela que se adentraba entre la gente.
Además de los cuatro escenarios donde se presentaron artistas varios como el uruguayo Dani Umpi y representantes del pop local como Rosal o Estelares, las casi 20.000 personas que se dieron cita en el predio de la avenida Libertador, incluidos padres con hijos, podían jugar en el samba, someterse a unos relajantes masajes, comer comida china o manzanas, a parte de los tradicionales panchos y hamburguesas. Casi todo menos alcohol, a excepción de las chelas de los chabos.
Otra de las notas altas de la noche fue la actuación de Árbol con su versión hardcore de Pequeños Sueños que desde en frente le pasaron la posta a la banda del DF. La baja, un fastidioso y fastidiado Juan Di Natale desde el trailer de la Rock and Pop, saludando sarcástico a la gente que finalmente se daba cuenta de que el espectáculo había terminado después de la segunda tanda de bises y lo dejaban irse a su casa a dormir.
viernes, 21 de septiembre de 2007
Kawaii
El kawaii es un estilo de arte contemporáneo japonés que mezcla expresiones modernas como el manga y el arte pop con la excelsa tradición japonesa.
El término significa lindo, bonito y se relaciona con la obsesión de los nipones con la imagen sexual de la niñez y la inocencia.
Generalmente éstas obras son aplicadas a accesorios de moda, por lo que circulan por las calles y no están restringidas a los reductos como galerías o museos.
Ahora hay una muestra en Barcelona, pero estaría bueno una exhibición en Buenos Aires, ¿no? Ya me pongo en contacto con la Embajada de Japón.
El cuadro es de Aya Takano
miércoles, 5 de septiembre de 2007
Gustavo Aimar
Ya va a llegar el día en que pueda ahorrar unos pesos para comprarme el "paseador de perros"...
Y tiene otro, que vi en una exposición hace unos años en un bar de Trelew y no sé el nombre, que es una escena de mi infancia: son unas nenas jugando, dos llevan a una tercera con un balde en la cabeza directo a una pila de soretes. ¡Tienen que ser míos!
Ilustraciones: http://gustavoaimar.blogspot.com/
Pinturas: http://www.bolademondongo.com.ar/
La utilidad de la matemática
¿Qué es lo que hay del otro lado del camino para que valga la pena invertir tiempo, esfuerzo y mala sangre? Y la respuesta es, que como “uno no ve” la potencial ganancia, uno no está dispuesto a hacer ningún esfuerzo, ni tolerar ninguna frustración.
Uno pone un gran esfuerzo para aprender a leer y a escribir, pero ese esfuerzo a la larga paga. Uno se reconoce mejor si es “alfabeto” que si no lo es. Y eso se entiende bien y, en todo caso, si no lo entiende uno, lo entienden los padres, los mismos padres que se frustraron también cuando les tocó a ellos el turno del “sufrimiento matemático”.
La matemática no cuenta con adeptos porque uno nunca logra atravesar la etapa de los palotes o de las letras, uno nunca llega a los poemas, a las novelas, a las historias de princesas o a la ciencia ficción. En definitiva, uno nunca llega al punto de poder usar su creatividad.
No parece haber nada por hacer, parece que todo está contestado, todo está dicho... y no sólo no es así, sino que todo lo que hay por descubrir o inventar es de un volumen increíble.
De ¿Para qué?, Contratapa de Página 12 del 28/08/2007 por Adrián Paenza.
Nota completa: http://www.pagina12.com.ar/diario/contratapa/13-90393-2007-08-28.html
Uno pone un gran esfuerzo para aprender a leer y a escribir, pero ese esfuerzo a la larga paga. Uno se reconoce mejor si es “alfabeto” que si no lo es. Y eso se entiende bien y, en todo caso, si no lo entiende uno, lo entienden los padres, los mismos padres que se frustraron también cuando les tocó a ellos el turno del “sufrimiento matemático”.
La matemática no cuenta con adeptos porque uno nunca logra atravesar la etapa de los palotes o de las letras, uno nunca llega a los poemas, a las novelas, a las historias de princesas o a la ciencia ficción. En definitiva, uno nunca llega al punto de poder usar su creatividad.
No parece haber nada por hacer, parece que todo está contestado, todo está dicho... y no sólo no es así, sino que todo lo que hay por descubrir o inventar es de un volumen increíble.
De ¿Para qué?, Contratapa de Página 12 del 28/08/2007 por Adrián Paenza.
Nota completa: http://www.pagina12.com.ar/diario/contratapa/13-90393-2007-08-28.html
Lleno eres de gracia
Anoche vi en Canal 7, la televisión pública que cada día banco más, el documental Buscando a Reynolds sobre la banda experimental que lideró Miguel Tomasín hasta 2004, un baterista con síndrome de down.
Sabía de la existencia de Reynolds y del halo de rareza que crea que sean más conocidos afuera que en Argentina. Uno de los guitarristas de Sonic Youth colecciona sus albumes y acá sólo editaron un disco, aunque "desmaterializado" porque la caja viene vacía.
La película de Néstor Frenkel es un acercamiento que trapasa ese primer momento en el que es inevitable sospechar de la propuesta de la banda desde varios puntos de vista, tanto artístico, musical, comercial, médico y hasta ético. Las dudas no son respondidas, pero sí reflexionadas en las entrevistas a especialistas que se mechan con imágenes de las sesiones de la banda, testimonios de los integrantes y allegados tan dispares como Mario Socolinski y Jazzy Mel.
Esta inobjetable sensibilidad de Tomasín es la que conduce la creatividad del grupo, que uno de sus compañeros define artero como un estado de gracia.
Sabía de la existencia de Reynolds y del halo de rareza que crea que sean más conocidos afuera que en Argentina. Uno de los guitarristas de Sonic Youth colecciona sus albumes y acá sólo editaron un disco, aunque "desmaterializado" porque la caja viene vacía.
La película de Néstor Frenkel es un acercamiento que trapasa ese primer momento en el que es inevitable sospechar de la propuesta de la banda desde varios puntos de vista, tanto artístico, musical, comercial, médico y hasta ético. Las dudas no son respondidas, pero sí reflexionadas en las entrevistas a especialistas que se mechan con imágenes de las sesiones de la banda, testimonios de los integrantes y allegados tan dispares como Mario Socolinski y Jazzy Mel.
Esta inobjetable sensibilidad de Tomasín es la que conduce la creatividad del grupo, que uno de sus compañeros define artero como un estado de gracia.
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